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GENEROS DRAMATURGICOS

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GENEROS LITERARIOS

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Theatron 

   

El teatro, al igual que la poesía, nace también en las sociedades primitivas, para satisfacer la necesidad de los hombres y mujeres de desarrollar rituales mágico-religiosos, y asegurar así el favor de los dioses en la caza y en la recolección de alimentos.

   

Desde sus inicios, fue un arte atado a los conflictos y valores humanos, pero también refleja la tendencia lúdica (de juego) del hombre, que lo lleva a transformarse por un tiempo en otra persona, y adoptar su apariencia y lenguaje para descubrir en sí mismo las respuestas a su condición humana. 

    

El teatro, tal y como lo conocemos hoy, surge de la antigua Grecia. 

De hecho, la palabra teatro es una derivación del griego theatron, que significa lugar para contemplar. 

En esa zona se hicieron las primeras representaciones, motivadas por ritos y ceremonias en honor a Dionisios, dios de la fertilidad y del vino.

  


La magia del teatro 

  

La poesía y el teatro están muy unidos, pues este último básicamente se inició como poesía dramatizada. 

En el teatro se representa un conflicto, situaciones o peripecias a través de actores que interpretan personajes, los cuales entablan diálogos entre sí, en un determinado ambiente que les sirve como escenario y donde realizan diferentes tipos de acciones. 

    

La palabra drama, como veremos más adelante, proviene del término griego drao, que significa hacer, obrar o actuar.

    

Los elementos contenidos en esta descripción del teatro se denominan componentes del mundo dramático.

   

1-acción, 

   

2-personajes, 

   

3-peripecias 

    

4-conflicto humano

    

Aunque el género dramático es un texto literario que se puede leer, su finalidad es la representación teatral. 

  

Puede estar escrito 

  

1-en verso 

   

2-en prosa. 

   

Diferente es el caso de las acotaciones, que son instrucciones (escritas entre paréntesis) para orientar a quienes representarán la obra, sobre la escenografía, escenas, y los gestos, actitudes y movimientos de los actores que interpretan a los personajes, y que en realidad no forman parte de la obra misma.


Estructura de la obra teatral 

   

¿Has escuchado hablar del primer o segundo acto, del actor que entró en una determinada escena o del intermedio? 

Bueno, esos y otros términos forman parte de lo que se llama estructura de una obra teatral, que ahora te explicaremos.

 

El acto, 

    

también llamado jornada, es cada parte importante de la obra dramática; se anuncia con la subida (inicio) y bajada (final) del telón.

   

El cuadro 

  

es el cambio de decoración dentro del acto, producido por el quiebre de la unidad de lugar. 

   

La escena

    

es el segmento del acto en que actúan los mismos personajes; se determina con la entrada o salida de ellos. 

  

El entreacto o intermedio 

  

es la pausa que hay entre dos actos. 

El entreacto suspende la representación, pero no la acción, porque se puede fingir que siguen sucediendo aquellas cosas que no se podrían mostrar o también el paso del tiempo en días, meses o años.

   

El diálogo 

    

es la conversación entre dos o más personas, que alternadamente manifiestan sus ideas o afectos. 

Es la forma propia del teatro. 

   

El monólogo o soliloquio 

  

es el discurso que pronuncia un personaje, que se halla o cree hallarse solo en escena y en el que expresa su estado de ánimo o sus proyectos y pensamientos. 

  

El aparte 

  

es la frase que dice un personaje fingiendo que la oye el público y no los otros actores que están en escena.

   

Lo que no puede faltar

    

En la representación teatral deben existir ciertos elementos que son esenciales para la puesta en escena: 

 

Texto literario: 

    

texto creado por el autor de la obra, que contiene los diálogos de los actores. 

A veces -sobre todo en el teatro moderno- son los propios actores quienes lo van creando en los ensayos. 

   

Director: 

   

persona que está cargo del montaje (armado de la obra) y de la dirección de los actores. 

  

Actores: 

   

muestran lo que ocurre, y representan a los personajes a través de sus movimientos, actos y palabras. 

 

Escenografía:

     

conjunto de objetos y decorados que apoyan la representación.

     


Llanto y risa en el teatro 

    

El teatro, o arte dramático, está compuesto por géneros y subgéneros, lo cual depende de lo que está en juego y del modo cómo se trata. 

Los géneros más antiguos son la tragedia y la comedia, que tienen su origen en la antigua Grecia; varios siglos después apareció el drama, específicamente a mediados del siglo XVI en Europa, todos considerados en los subgéneros dramáticos mayores.

 

Tragedia 

  

La tragedia es la representación de una acción extraordinaria en que, a través de la lucha heroica con el destino o el choque violento de la voluntad contra las propias pasiones o el conflicto del deber frente a la ley, produce en el público una expresión de asombro, terror y compasión. 

El final es siempre trágico.

Como veíamos, este subgénero se originó en Grecia, en las fiestas dedicadas a Dionisios, al terminar la vendimia o cosecha de la uva. 

   

Y sus principales exponentes fueron: Tespis, Esquilo, Sófocles y Eurípides.

Siglos más tarde, las naciones modernas que más se destacaron en la tragedia, fueron Inglaterra, con el autor William Shakespeare y su clásico Hamlet, príncipe de Dinamarca, y Francia, con Pierre Corneille y Jean Racine.

   

Comedia 

  

La comedia muestra, desde el punto de vista humorístico, distintos aspectos de la vida cotidiana del ser humano, provocando en los espectadores gracia y risa, siendo el desenlace siempre alegre y feliz.

  

Se cree que el origen de la comedia también viene de las fiestas en honor a Dionisios, donde se interpretaban canciones burlescas. 

Al canto se le agregó un bufón (algo así como un payaso) y los autores ridiculizaban con sátiras las costumbres y actos de los gobernantes, causando una buena acogida en los espectadores. 

En Grecia sus más relevantes autores fueron Aristófanes y Menandro. 

En Roma cultivaron la comedia Plauto y Terencio.

 

Drama 

  

Este género es la representación de problemas graves, con intervención, a veces, de elementos cómicos. 

Su desenlace puede indistintamente ser feliz o infeliz. 

El drama apareció en Europa a mediados del siglo XVI y su creador fue el poeta español Félix Lope de Vega, aunque este y sus seguidores lo llamaron comedia.

    

TEATRO TECNICO PARA ACTORES GRUPOS Y SALAS PRODUCIDA POR CARLOS CANAVESE (R) 1999